Alfons Åberg

J'ai eu la chance de travailler avec Tomas Alfredson à l'adaptation de Alfons Åberg de Gunilla Bergström. 10 épisodes ont été réalisés et distribués en 2022.

Mon travail a commencé en 2017 avec la création d'un pilote, notre objectif principal étant de rester aussi fidèle que possible aux illustrations originales de Gunilla Bergström, tout en enrichissant l'expérience du livre grâce au mouvement de l'image et à la narration de Jonas Karlsson.

Notre premier concept, qui tournait autour de l'idée du livre pop-up et du mécanisme de papier, a ensuite évolué vers un théâtre miniature plus profond, utilisant une perspective forcée, des éléments tridimensionnels et un arrière-plan ouvert.

Chaque décor a été conçu pour conserver l'atmosphère de l'illustration originale tout en ajoutant de la profondeur, de la perspective et des mouvements de caméra. Un large éventail de matériaux et de techniques a été utilisé : découpe au laser pour les personnages, ingénierie du papier, modélisation et impression 3D, miniatures en bois, construction en styrène, sourçage de matériaux, objets et textures miniatures, ...

J'ai conçu et construit les décors de 5 des 10 épisodes (« Aja baja Alfons Åberg », « Gonatt Alfons Åberg », « Vad sa pappa Åberg ? », « Vem spökar, Alfons Åberg » et « Kalas, Alfons Åberg ! ») qui ont été diffusés pour la première fois à Folketsbio au début de 2022 et sont disponibles sur les plateformes de streaming Viaplay et Cmore.

Karma och Jonar

En 2022, j'ai travaillé avec Viaplay Studios Animation en tant qu'animateur 3D sur l'adaptation des livres de Zelda Falköga « Karma och Jonar ».

Nous avons travaillé sur une base de motion capture réalisée en interne, dans Maya, en nettoyant les données, en améliorant ou en corrigeant les mouvements, en ajoutant les interactions avec les accessoires ainsi que les mouvements de mains et de doigts. L'animation faciale et la synchronisation labiale sont ensuite réalisés manuellement, sous le lead de Stina Wahlberg, puis de Daniel Sapa et avec Alexander Gustafsson à la réalisation.

En travaillant sur place tout au long de la production, j'ai eu l'occasion d'aider à superviser les animateurs juniors, d'assister à l'animation en tant que lead lorsque c'était nécessaire et de participer aux réunions de production ainsi qu'à la coordination des départements.

J'ai eu le rôle de superviseur de l'animation sur les tournages en motion-capture, pour lesquels j'ai construit une série d'accessoires proportionellement appropriés.

Ce projet m'a permis d'affiner mes compétences en animation mocap et de profiter d'une équipe formidable.

Quelques accesoires conçus pour le tournage.

Anima

Co-réalistation et production (principalement rigging, skinning et animation)

ANIMA est le court métrage que j'ai réalisé et produit avec Rémi Devouasssoud,
Elliott Kajdan et Julien Lasbleiz pendant mes études à SUPINFOCOM. Nous avons travaillé 9 mois sur le scénario, basé sur une idée originale de Rémi, tout en apprenant les aspects techniques de la 3D. Nous l'avons produit et réalisé pendant 9 mois suivants.

Winner of the “Best 3D short film” and “Best visual effects” awards at View Festival , Torino, Italy, 2008.
Official selection at SIGGRAPH 2009, New Orleans, Clermont-Ferrand
Shortfilm Festival 2008, 25th Interfilm shortfilm Festival, Berlin,
London international Animation Festival, Celluloid Social club, Vancouver…

Slaves

Animation de personnages en tant que stagiaire.

Esclaves est l'histoire d'Abouk, neuf ans, et de Machiek, quinze ans. Comme des milliers d'autres
enfants ils ont été enlevés par des milices soutenues par le gouvernement au Soudan et utilisés comme esclaves. Ils ont ensuite été libérés par une organisation dirigée par James Aguer.
Slaves est basé sur une interview réalisée en 2003 et est le deuxième film d'une série de documentaires animés avec et sur des enfants en situation difficile, réalisés par David Aronowitsch et Hanna Heilborn, avec un design de Mats Johansson, un design de production de Magnus Östergren et une production de Degauss.

Récompenses
Le Cristal d'Annecy 2009, le Prix de l'Unicef, le silver cub à l'IDFA
à Amsterdam 2008, prix du meilleur court métrage d'animation à Cinequest California, mention spéciale au Festival international du film de Berlin 2009 et lauréat du prix STHLM.DOC 2009.

Voir www.story.se pour une liste complète

Sharaf

Sharaf est un documentaire animé de David Aronowitsch et Hanna Heilborn.

Sharaf, 17 ans, est l'un des milliers de réfugiés qui sont arrivés par la mer à Gran Canaria ces dernières années. Ils traversent l'océan à bord de petites embarcations. Sharaf a eu de la chance, il a survécu. Des milliers de personnes sont mortes dans l'océan Atlantique et la Méditerranée en essayant d'entrer dans l'UE. Il s'agit de la troisième et dernière partie d'une série de documentaires animés sur les enfants et les jeunes en situation difficile, réalisés par David Aronowitsch et Hanna Heilborn.

Plus d'informations sur www.story.se

J'ai été impliqué dans ce projet dès ses débuts et j'ai eu la chance de rechercher de nouvelles solutions d'animation qui répondraient à la demande des réalisateurs, ainsi que de trouver des moyens techniques pour les réaliser. J'ai fait beaucoup de recherches visuelles en utilisant le stopmotion. Enfin, je me suis occupé du rigging, de la conception de l'animation et de l'animation principale.

Voici un extrait du film, dont la durée totale est de 13 minutes.

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